> Africa is/in the Future

Pour sa troisième édition, Africa is/in the future propose une vision polymorphe du futur africain. Si nous regardions le continent comme un vaste espace sans frontières, qu’elles soient géographiques ou mentales, il nous est possible d’inventer un futur décomplexé, où artistes de la diaspora et artistes du continent se croisent dans un imaginaire partagé.
Au Nova, nous ferons place à de nouveaux courts métrages futuristes que nous sommes allés chercher très loin ! Nous invitons également des productrices culturelles et activistes de Paris et de Londres qui proposeront des conférences audiovisuelles inédites à Bruxelles. Ne perdez pas notre table d’hôte spéciale aux saveurs sénégalaises !
Samedi fête finale avec une foisonnante proposition musicale.
Alliant technologie, politique, identités hybrides et langages futuristes, Africa is/in the future vous tend un miroir vers le futur de l’Afrique où circulent désormais des nouvelles fictions partagées.

Un vaste programme entre le Nova, Bozar, la Bellone et PointCulture Bruxelles que vous pouvez découvrir dans son entièreté ici : https://www.pointculture.be/agenda/evenement/africa-future-2018/

En partenariat avec le PointCulture, le Goethe Institut, la Bellone et le Bozar.

Avec le soutien de Wallonie-Bruxelles International.

Avec la collaboration de XamXam, la Gaîté Lyrique, PanAfricanMusic (PAM), URCA asbl, Camarote asbl, Cubalandz Festival, Scènégal éthic, Hélico, KAANI, Rebel Up !, SEMETt Bruxelles, MuntPunt, Café Congo, Collectif Mwanamke, La Maison du Livre asbl, le Librex, Afropean Project, librairie Les yeux gourmands, librairie Tulitu, librairie Joli Mai.


Het is al de derde keer dat Africa is/in the future een veelzijdig beeld schetst van de Afrikaanse toekomst. Als we het continent als een enorm gebied zonder grenzen – zowel geografische als mentale – beschouwen, kunnen we een ongeremde toekomst naar voren schuiven waarbij zowel uitgeweken kunstenaars als kunstenaars van het continent zelf elkaar ontmoeten op een gemeenschappelijk platform.
In Nova ruimen we baan voor nieuwe futuristische kortfilms die we heel ver zijn gaan zoeken. We nodigen verder ook culturele organisatoren uit en activisten uit Parijs en Londen die nieuwe lezingen brengen aan de hand van videobeelden. En kom genieten van een speciale Senegalees gekruide gastentafel ! Op zaterdag houden we een slotfeest met een muzikale stortvloed.
Met een mix van technologie, politiek, hybride identiteiten en een futuristische taal biedt Africa is/in the future een blik op de toekomst van Afrika waarbij er een nieuwe gedeelde verbeelding ontstaat.

Een uitgebreid programma dat plaatsvindt in Nova, Bozar, la Bellone en PointCulture. Ontdek hier het volledige programma : https://www.pointculture.be/agenda/evenement/africa-future-2018/

In samenwerking met PointCulture, het Goethe Instituut, la Bellone en Bozar. Met de ondersteuning van Wallonie-Bruxelles International. Met de medewerking van XamXam, Gaîté Lyrique, PanAfricanMusic (PAM), URCA asbl, Camarote asbl, Cubalandz Festival, Scènégal éthic, Hélico, KAANI, Rebel Up !, SEMETt Bruxelles, MuntPunt, Café Congo, Collectif Mwanamke, La Maison du Livre, le Librex, Afropean Project, en de boekenwinkels Les yeux gourmands, Tulitu en Joli Mai.


For its third edition, Africa is/in the Future is proposing a polymorphous vision of African future.
If we look at the continent as a vast space without borders, whether geographical or mental, we can invent a future that is un-inhibited, where artists from the diaspora and artists from the continent meets in a shared imaginary.
In Nova, we will make room for some new futuristic short films that we have found from far away ! For this occasion we invite cultural producers and activists from Paris and London who will offer unpublished audiovisual conferences in Brussels. Do not miss our flavorsome table d’hôte with savories from Senegal !

The closing party will take place on Saturday with a rich and wild musical selection !
Combining technology, politics, hybrid identities and futuristic languages, Africa is / in the future offers a mirror towards the future of Africa, where new innovative shared fictions are circulating.
In partnership with PointCulture, Goethe Institute, Bellone and Bozar.
With the support of Wallonia-Brussels International.
With the collaboration of XamXam, la Gaîté Lyrique, PanAfricanMusic (PAM), URCA asbl, Camarote asbl, Cubalandz Festival, Scènégal éthic, Hélico, KAANI, Rebel Up !, SEMETt Bruxelles, MuntPunt, Café Congo, Collectif Mwanamke, La Maison du Livre asbl, le Librex, Afropean Project, librairie Les yeux gourmands, librairie Tulitu, librairie Joli Mai.


Le royaume du Wax-And-I

Bénie Buta Mode, jeune créatrice bruxelloise, interroge dans ce film -réalisé spécialement pour ce week-end- l’histoire du wax, et discute avec d’autres créateurs de son intégration dans la mode africaine. Elle cherche à savoir s’il a contribué à l’émancipation de la femme en Afrique, et comment il peut ou va évoluer dans le futur.


Le royaume du Wan-And-I

Bénie Buta Mode, een jonge Brusselse maakster, maakte deze film speciaal voor dit weekend. Ze verkent de geschiedenis van wax, en onderzoekt met andere ontwerpers de integratie ervan in de Afrikaanse mode. Ze wil weten of het heeft bijgedragen aan de emancipatie van de Afrikaanse vrouw en hoe het kan of zal evolueren in de toekomst.


Le royaume du Wan-And-I

Bénie Buta Mode, a young Brussels designer, questioning the history of wax, in a film created especially for this weekend !
While she’s discussing with other creators in the brussels fashion African scene, she seeks to know if wax has contributed to the emancipation of women in Africa, and how it will evolve in the future.


We Need Prayers : This One Went to Market

"We Need Prayers" est une série de courts films, produit par le collectif kenyan The Nest, dont nous avons passé deux films (dont l’un, déjà, de Jim Chuchu) lors de la première édition d’Africa is/in the future. Patricia Kihoro, chanteuse et actrice, interprète ici une artiste imaginant un débouché lucratif dans la vague afro-futuriste…


We Need Prayers : This One Went to Market

’We need prayers’ is een serie kortfilms gemaakt door het Keniaanse collectief The Nest, waarvan we al twee films hebben vertoond (waarvan al één van Jim Chuchu) tijdens de eerste editie van Africa is/in the future. Patricia Kihoro, zangeres en actrice, speelt een artieste die een lucratieve afzetmarkt ziet in het opkomende afro-futurisme...


We Need Prayers : This One Went to Market

"We Need Prayers" its a series of short films, produced by the Kenyan collective The Nest, of which we have screened two films already (including one by Jim Chuchu) during the first edition of Africa is / in the future in 2016. In this film, singer and actress Patricia Kihoro interprets an artist imagining an advantageous outlet in the Afro-Futuristic Wave...


Stll Borne

Le réalisateur Jahmil X.T. Qubeka, la productrice Layla Swart et l’actrice/musicienne Mandisa Nduna impressionnent avec cette surprenante co-production entre la Chine et l’Afrique du Sud. Le film répond à la question "Where Has Time Gone ?" posée par le BRICS film festival (d’où la co-production). Dans un futur dystopique, l’agent Nobomi SX1 accède à un jeu vidéo virtuel ultra select et essaye d’échapper à sa vie morne. Le salut passera par un retour à des valeurs et des sensations plus terrestres et primales, conditions de la renaissance.


Stll Borne

Cineast Jahmil X.T. Qubeka, productrice Layla Swart en actrice-muzikante Mandisa Nduna maken indruk met deze verrassende Chinees-Zuid-Afrikaanse productie. De film beantwoordt de vraag ’Where has time gone ?’, die het BRICS Film Festival stelde (vandaar de Chinees – Zuid-Afrikaanse samenwerking).
In een dystopische toekomst krijgt agente Nobomi SX1 toegang tot een uiterst exclusief virtueel computerspel en probeert ze te ontsnappen aan haar eentonig bestaan. Haar redding zal haar terugleiden naar primordiale aardse waarden en prikkels, een must voor een wedergeboorte. Een parabel die gelijkenissen vertoont met ’Pumzi’ van de Keniaan Wanuri Kahiu.


Stll Borne

The director Jahmil X.T. Qubeka, together with the producer Layla Swart and the impressive actress/musician Mandisa Nduna, create a surprising and uncanny co-production between China and South Africa. The film answers the question "Where Has Time Gone ?" posed by the BRICS film festival (hence the co-production).
In a dystopian future, the agent Nobomi SX1 accesses an ultra-select virtual video games and tries to escape from his sad life. The salvation will come through a return to primal values and earthly sensations, as conditions of rebirth...


The Golden Chain

Adebukola Bodunrin, cinéaste et artiste Americaine d’origine nigériane, collabore avec Ezra Claytan Daniels, dessinateur de BD américain, pour ce film d’animation mettant en scène Yetunde, astronaute nigériane dans la station spatiale Eko, nigériane elle aussi, aux confins de la galaxie. Atteignant le point de non retour, elle assiste à la naissance de l’univers, redécouvrant ainsi un ancien mythe Yoruba. Astral et ancestral, la dialectique afro-futuriste est en marche !


The Golden Chain

Adebukola Bodunrin, Amerikaanse cineaste en kunstenares van Nigeriaanse origine, werkt samen met Ezra Claytan Daniels, een Amerikaanse striptekenaar, voor een animatiefilm over Yetunde, een Nigeriaanse astronaute in het ruimtestation Eko, aan de rand van de Melkweg. Terwijl ze the point of no return nadert, is ze getuige van het ontstaan van het heelal en herontdekt ze zo de oude mythe Yoruba. Universeel en voorouderlijk : de afro-futuristische dialectiek is aan zijn opgang bezig !


The Golden Chain

Adebukola Bodunrin, filmmaker and American artist from Nigerian origin, collaborates with Ezra Claytan Daniels, American cartoonist for this animated film, where Yetunde, a Nigerian astronaut works inside the Nigerian space station Eko ! Which is also somewhere on the borders of the galaxy...
Reaching the point of no return, she attends the birth moment of the universe, rediscovering an ancient Yoruba myth. Astral and ancestral – Listen ! the Afro-futuristic dialectic is ON !


Ghost Diamond

Une jeune femme Zulu se métamorphose en Ghost Kat, créature puissante et mystérieuse, et arpente une ville fictive inhospitalière à travers six épisodes. Incarné par Manthe Ribane, la chanteuse, danseuse, performeuse éblouissante du duo Okzharp and Manthe (du label Hyperdub), ce tout récent film fonctionne sur l’adéquation entre sa performance, la musique hybride d’Okzharp (Gervase Gordon), entre Qbom et flair londonien, avec les images urbaines de Chris Saunders, traitées avec des effets vidéos stimulants.


Ghost Diamond

Een jonge Zulu-vrouw verandert in Ghost Kat, een krachtig en mysterieus wezen. Ze neemt een denkbeeldige ongastvrije stad in ogenschouw gedurende zes episoden, die ingeleid worden door de verteller Bhubesi (Khaya Sibiya). Deze splinternieuwe film is gebaseerd op de afstemming van de performance van de oogverblindende zangeres, danseres en performer Manthe Ribane op de hybride muziek van Okzharp (van het duo Okzharp and Manthe, van het Hyperdub-label). Van Qbom tot Londense flair, met opmerkelijke stadsbeelden van Chris Saunders bewerkt met energieke video-effecten.


Ghost Diamond

A young Zulu woman transforms into Ghost Kat, a powerful and mysterious creature, and roams an unfriendly fictional city through six episodes. Played by Manthe Ribane, the singer, dancer and dazzling performer of the Okzharp and Manthe duo (from the Hyperdub label !), this latest film works on the connection between her personal performance, the hybrid music of Okzharp (Gervase Gordon), between Qbom and Londonian scent, with urban images by Chris Saunders, edited with stimulating video effects.


Black Women in Afrofuturism

Chardine Taylor-Stone est une musicienne punk et militante LGBT anglaise, elle vit à Londres où elle est "Inclusion and Education officer" pour la Black Pride. Elle se définit comme productrice culturelle, très active sur les réseaux sociaux où elle n’oublie pas les enjeux sociaux des différents combats, loin d’un féminisme libéral complaisant.
C’est aussi et surtout en tant que collaboratrice au British Film Institute, en charge de la mission "Africa Odissey", que nous l’invitons à présenter en anglais et à l’aide d’extraits vidéos : "Black Women in Afrofuturism"... ou comment les femmes noires se sont imaginées un futur au travers du cinéma, de la photographie, de la musique et de la littérature.

+ Le royaume du Wax-And-I

Bénie Buta Mode, 2018, BE, video, vo fr , 10'

Bénie Buta Mode, jeune créatrice bruxelloise, interroge dans ce film -réalisé spécialement pour ce week-end- l’histoire du wax, et discute avec d’autres créateurs de son intégration dans la mode africaine. Elle cherche à savoir s’il a contribué à l’émancipation de la femme en Afrique, et comment il peut ou va évoluer dans le futur.

+ We Need Prayers : This One Went to Market

Jim Chuchu, 2017, KE, video, vo ang , 6'

"We Need Prayers" est une série de courts films, produit par le collectif kenyan The Nest, dont nous avons passé deux films (dont l’un, déjà, de Jim Chuchu) lors de la première édition d’Africa is/in the future. Patricia Kihoro, chanteuse et actrice, interprète ici une artiste imaginant un débouché lucratif dans la vague afro-futuriste…

+ Stll Borne

Jahmil X.T.Qubeka, 2017, ZA-CN, HD, vo ang st fr, 24'

Le réalisateur Jahmil X.T. Qubeka, la productrice Layla Swart et l’actrice/musicienne Mandisa Nduna impressionnent avec cette surprenante co-production entre la Chine et l’Afrique du Sud. Le film répond à la question "Where Has Time Gone ?" posée par le BRICS film festival (d’où la co-production). Dans un futur dystopique, l’agent Nobomi SX1 accède à un jeu vidéo virtuel ultra select et essaye d’échapper à sa vie morne. Le salut passera par un retour à des valeurs et des sensations plus terrestres et primales, conditions de la renaissance.

+ The Golden Chain

Abebukola Bodunrin & Ezra Calytan Daniels, 2016, US, HD, vo st fr, 13'

Adebukola Bodunrin, cinéaste et artiste Americaine d’origine nigériane, collabore avec Ezra Claytan Daniels, dessinateur de BD américain, pour ce film d’animation mettant en scène Yetunde, astronaute nigériane dans la station spatiale Eko, nigériane elle aussi, aux confins de la galaxie. Atteignant le point de non retour, elle assiste à la naissance de l’univers, redécouvrant ainsi un ancien mythe Yoruba. Astral et ancestral, la dialectique afro-futuriste est en marche !

+ Ghost Diamond

Chris Saunders, 2018, ZA, HD, vo st fr, 23'

Une jeune femme Zulu se métamorphose en Ghost Kat, créature puissante et mystérieuse, et arpente une ville fictive inhospitalière à travers six épisodes. Incarné par Manthe Ribane, la chanteuse, danseuse, performeuse éblouissante du duo Okzharp and Manthe (du label Hyperdub), ce tout récent film fonctionne sur l’adéquation entre sa performance, la musique hybride d’Okzharp (Gervase Gordon), entre Qbom et flair londonien, avec les images urbaines de Chris Saunders, traitées avec des effets vidéos stimulants.

Black Women in Afrofuturism


17.05 > 20:00
Black Women in Afrofuturism

Chardine Taylor-Stone is een Engelse punkmuzikante en LGBT-militante. Ze woont in Londen waar ze werkt voor de Black Pride. Ze omschrijft zichzelf als culturele maakster die zeer actief inzet op sociale netwerken, waarbij ze erg begaan bijft met de sociale doelen van verschillende strijden. Ze houdt zich ver van een liberaal meegaand feminisme. Het is voornamelijk ook in haar gedaante als medewerkster aan het BFI (British Film Institute), verantwoordelijk voor de opdracht ’Africa Odissey’, dat we haar uitnodigen. In het Engels en met de hulp van video-fragmenten zal ze ’Black Women in Afrofuturism’ voorstellen, of hoe zwarte vrouwen de toekomst vormgeven in cinema, fotografie, muziek en literatuur. Het geeft de gelegenheid om uiteenlopend werk aan te halen als ’Born in Flames’ van Lizzie Borden, ’Brown Girl in the Ring’ van Nalo Hopkinson, ’Parabole of Shower’ van Octavia Butler, artiesten als Ellen Gallagher, zangeressen als Betty Davis, of zelfs ’Pumzi’ van Wanuri Kahiu, doorbraakfilm van de Afrikaanse sciencefiction, die we hier twee jaar geleden al eens vertoonden.

+ Le royaume du Wan-And-I

Bénie Buta Mode, 2018, BE, video, vo fr , 10'

Bénie Buta Mode, een jonge Brusselse maakster, maakte deze film speciaal voor dit weekend. Ze verkent de geschiedenis van wax, en onderzoekt met andere ontwerpers de integratie ervan in de Afrikaanse mode. Ze wil weten of het heeft bijgedragen aan de emancipatie van de Afrikaanse vrouw en hoe het kan of zal evolueren in de toekomst.

+ We Need Prayers : This One Went to Market

Jim Chuchu, 2017, KE, video, vo ang , 6'

’We need prayers’ is een serie kortfilms gemaakt door het Keniaanse collectief The Nest, waarvan we al twee films hebben vertoond (waarvan al één van Jim Chuchu) tijdens de eerste editie van Africa is/in the future. Patricia Kihoro, zangeres en actrice, speelt een artieste die een lucratieve afzetmarkt ziet in het opkomende afro-futurisme...

+ Stll Borne

Jahmil X.T.Qubeka, 2017, ZA-CN, HD, vo ang st fr, 24'

Cineast Jahmil X.T. Qubeka, productrice Layla Swart en actrice-muzikante Mandisa Nduna maken indruk met deze verrassende Chinees-Zuid-Afrikaanse productie. De film beantwoordt de vraag ’Where has time gone ?’, die het BRICS Film Festival stelde (vandaar de Chinees – Zuid-Afrikaanse samenwerking).
In een dystopische toekomst krijgt agente Nobomi SX1 toegang tot een uiterst exclusief virtueel computerspel en probeert ze te ontsnappen aan haar eentonig bestaan. Haar redding zal haar terugleiden naar primordiale aardse waarden en prikkels, een must voor een wedergeboorte. Een parabel die gelijkenissen vertoont met ’Pumzi’ van de Keniaan Wanuri Kahiu.

+ The Golden Chain

Abebukola Bodunrin & Ezra Calytan Daniels, 2016, US, HD, vo st fr, 13'

Adebukola Bodunrin, Amerikaanse cineaste en kunstenares van Nigeriaanse origine, werkt samen met Ezra Claytan Daniels, een Amerikaanse striptekenaar, voor een animatiefilm over Yetunde, een Nigeriaanse astronaute in het ruimtestation Eko, aan de rand van de Melkweg. Terwijl ze the point of no return nadert, is ze getuige van het ontstaan van het heelal en herontdekt ze zo de oude mythe Yoruba. Universeel en voorouderlijk : de afro-futuristische dialectiek is aan zijn opgang bezig !

+ Ghost Diamond

Chris Saunders, 2018, ZA, HD, vo st fr, 23'

Een jonge Zulu-vrouw verandert in Ghost Kat, een krachtig en mysterieus wezen. Ze neemt een denkbeeldige ongastvrije stad in ogenschouw gedurende zes episoden, die ingeleid worden door de verteller Bhubesi (Khaya Sibiya). Deze splinternieuwe film is gebaseerd op de afstemming van de performance van de oogverblindende zangeres, danseres en performer Manthe Ribane op de hybride muziek van Okzharp (van het duo Okzharp and Manthe, van het Hyperdub-label). Van Qbom tot Londense flair, met opmerkelijke stadsbeelden van Chris Saunders bewerkt met energieke video-effecten.

17.05 > 20:00
Black Women in Afrofuturism

An illustrated talk by cultural Producer Chardine Taylor-Stone who’s looking at how Black women imagined their futures in film, photography, music and literature. 
Chardine Taylor-Stone is an English LGBT punk activist, she lives in London, active as "Inclusion and Education officer" for Black Pride. She defines herself as a cultural producer, extremely active on social networks, where she does not forget the social issues of different struggles, far from a complacent mercantile feminism.
In addition she’s a collaborator at the British Film Institute, as being in charge of the "Africa Odissey" mission. We invite her to present in English with the support of video clips of "Black Women in Afrofuturism", for simply questioning how black women are imagine today a future through cinema, photography, music and literature.

+ Le royaume du Wan-And-I

Bénie Buta Mode, 2018, BE, video, vo fr , 10'

Bénie Buta Mode, a young Brussels designer, questioning the history of wax, in a film created especially for this weekend !
While she’s discussing with other creators in the brussels fashion African scene, she seeks to know if wax has contributed to the emancipation of women in Africa, and how it will evolve in the future.

+ We Need Prayers : This One Went to Market

Jim Chuchu, 2017, KE, video, vo ang , 6'

"We Need Prayers" its a series of short films, produced by the Kenyan collective The Nest, of which we have screened two films already (including one by Jim Chuchu) during the first edition of Africa is / in the future in 2016. In this film, singer and actress Patricia Kihoro interprets an artist imagining an advantageous outlet in the Afro-Futuristic Wave...

+ Stll Borne

Jahmil X.T.Qubeka, 2017, ZA-CN, HD, vo ang st fr, 24'

The director Jahmil X.T. Qubeka, together with the producer Layla Swart and the impressive actress/musician Mandisa Nduna, create a surprising and uncanny co-production between China and South Africa. The film answers the question "Where Has Time Gone ?" posed by the BRICS film festival (hence the co-production).
In a dystopian future, the agent Nobomi SX1 accesses an ultra-select virtual video games and tries to escape from his sad life. The salvation will come through a return to primal values and earthly sensations, as conditions of rebirth...

+ The Golden Chain

Abebukola Bodunrin & Ezra Calytan Daniels, 2016, US, HD, vo st fr, 13'

Adebukola Bodunrin, filmmaker and American artist from Nigerian origin, collaborates with Ezra Claytan Daniels, American cartoonist for this animated film, where Yetunde, a Nigerian astronaut works inside the Nigerian space station Eko ! Which is also somewhere on the borders of the galaxy...
Reaching the point of no return, she attends the birth moment of the universe, rediscovering an ancient Yoruba myth. Astral and ancestral – Listen ! the Afro-futuristic dialectic is ON !

+ Ghost Diamond

Chris Saunders, 2018, ZA, HD, vo st fr, 23'

A young Zulu woman transforms into Ghost Kat, a powerful and mysterious creature, and roams an unfriendly fictional city through six episodes. Played by Manthe Ribane, the singer, dancer and dazzling performer of the Okzharp and Manthe duo (from the Hyperdub label !), this latest film works on the connection between her personal performance, the hybrid music of Okzharp (Gervase Gordon), between Qbom and Londonian scent, with urban images by Chris Saunders, edited with stimulating video effects.

17.05 > 20:00
Christelle Oyiri

Christelle Oyiri, DJ, productrice, sound designer et critique française, explore l’intersection entre la technologie, l’ethnomusicologie et les questions de représentation de la diaspora noire. Elle propose ici un projet pluridisciplinaire alliant DJing, vidéo et 3D où elle donne à voir et à entendre la nature hybride et inédite d’un style à la croisée entre la hard-tech belge et le coupé-décalé ivoirien. Ainsi, elle met en lumière le récit d’une histoire contemporaine immédiate volontairement oubliée : celle du Logobi, cette danse née au début des années 2000 dans les quartiers populaires d’Abidjan en Côte d’Ivoire (pays dont son père est originaire). Elle a ensuite pu séduire et fédérer la jeunesse afro-descendante française des quartiers populaires, en produisant son propre écosystème digital, son langage et même sa littérature à travers les "info-cybers". S’étonnant de l’absence de description du phénomène dans la presse française, elle mène elle-même l’enquête et s’aperçoit de la difficulté des acteurs/actrices de ce mouvement à le revendiquer, d’y voir une légitimité.

In memory of Logobi : une installation sur l’amnésie collective noire en France.


19.05 > 20:00
Christelle Oyiri

Als DJ, producer, sound designer en recensente, onderzoekt Christelle Oyiri het veld waar technologie, etnomusicologie en vraagstelling rond de voorstelling van de zwarte diaspora elkaar tegenkomen. Hier stelt ze een multidisciplinair project voor, waarin ze Dj’en, video en 3D-animatie verbindt. Ze toont en verklankt de hybride en aparte aard van een stijl die een kruising is tussen Belgische hard-tech en de coupé décalé van Ivoorkust. Zo zet ze een eigentijdse verhaal in de schijnwerpers dat al snel in de vergetelheid is geduwd : de Logobi, een dans die in het begin van de jaren 2000 ontstond in de volksbuurten van het Ivoriaanse Abidjan (het geboorteland van haar vader). Met haar eigen digitale ecosysteem, haar taal en zelfs haar schriftuur in de ’cyber-info’ heeft ze de Franse jeugd van Afrikaanse afkomst inmiddels weten te verleiden en verzamelen. Uit verbazing dat het fenomeen werd verzwegen in de Franse pers, stuurt ze zelf het onderzoek aan en stuit ze op de moeilijkheden van de uitvoerders van deze beweging om hun plaats en hun legitimiteit te kunnen opeisen. De artistieke opvoering die uit dat onderzoek voortkwam en hier vanavond wordt voorgesteld is tevens geïnspireerd op de voorstelling ’Re-Birth of a Nation’ van DJ Spooky en het Lincoln Center, een live-remix van de film ’Birth of a Nation’ van D.W. Griffith (1915).

19.05 > 20:00
Christelle Oyiri

Christelle Oyiri, DJ, French producer and sound designer, explores the intersection between technology, ethno-musicology and representation issues of the black diaspora. She proposes here a multidisciplinary project combining DJing, 3D video, inviting the audience to see, hear and feel the hybrid nature and a unique style of the crossroads between the Belgian hard-tech and the Ivorian cut-shifted style.
This is how she highlights the story of immediate contemporary history, which is deliberately forgotten : the one of Logobi dance, dance style that was born in the early 2000s in the popular neighborhoods of Abidjan in Ivory Coast (country where her father was born). She exposes to the process of how Logobi became able to seduce and federate eventually the French Afro-descendant youth from the popular districts, until the moment it produced its own digital ecosystem and its personal language and even its own literature, through "info-cybers". Surprised by the lack of description of this phenomenon in the French media press, she leads the investigation herself and realizes the difficulty of the participate actors / actresses in this movement, who wish to claim it, to access legitimacy.

19.05 > 20:00
MC Blak Odhiambo

Slammeur et rappeur ultra charismatique, Blak Odhiambo vit à Kibera, le gigantesque bidonville au sud de Nairobi, d’où émerge une bonne partie de l’énergie artistique de la capitale kenyan. Il abrite Masai Mbili, petit studio artistique co-fondé par Otieno Gomba, auteur de l’affiche du festival l’an passé, avec des artistes comme Kevo Stero, Greenman Muleh Mbillo, Kavochy, etc. Il puise son inspiration dans l’imaginaire du reggae, de la musique Kenyane, du Rap US, mais aussi dans les rencontres improbables au grès de ses errances urbaines. Il présentera au Nova son nouveau projet multimedia : Panthera Leo. Avide de rencontres musicales ultra diversifiées (les rappeurs Erko d’Allemagne, Alex Rotka de France, Moroko de Kibera, plusieurs DJs kenyans), nous profitons de sa venue exceptionnelle en Belgique où nous l’invitons pour deux semaines afin qu’il vienne poser son flow dans différents contextes.

MC Blak Odhiambo present : Panthera Leo


19.05 > 21:00
MC Blak Odhiambo

De uiterst charismatische slampoet en rapper Blak Odhiambo woont in Kibera, de gigantische sloppenwijk ten zuiden van Nairobi. Deze bruisende wijk, die een groot deel van de artistieke energie levert in de Keniaanse hoofdstad, biedt onderdak aan Masai Mbili, een kleine artistieke studio die mede is opgericht door Otieno Gomba, die tekende voor de poster van het festival vorig jaar. Meerdere van deze artiesten (Kevo Stero, Greenman Muleh Mbillo, Kavochy...) brengen hun tijd door in deze twee kleine kamertjes : al schilderend en uiting gevend aan hun dagelijkse leven. Het hart van de wijk is ook een thuis voor enkele slampoets, onder wie Blak Odhiambo, die zijn inspiratie haalt uit de verbeeldingswereld van de reggae, Keniaanse muziek, Amerikaanse rap, maar ook uit de toevallige ontmoetingen tijdens zijn stedelijke zwerftochten. Zo heeft hij al samengewerkt met Duitse rappers (Erko), Franse (Lies Oterik, Alex Rotka) en menig andere rappers (Moroko), DJ’s en producers uit Nairobi. Belust als hij is op uiterst diverse muzikale ontmoetingen, nodigen we hem gedurende twee weken uit naar België om zijn buitengewone flow op ons los te laten op verschillende plaatsen en met verschillende artiesten.

19.05 > 21:00
MC Black Odhiambo

An ultra-charismatic slammer and rapper, Blak Odhiambo lives in Kibera, the gigantic slum south of Nairobi, where much of the Kenyan capital’s artistic energy emerges. He is part of Masai Mbili, art center co-founded by Otieno Gomba, author of the festival poster from last year. Together with artists such as Kevo Stero, Greenman Muleh Mbillo, Kavochy, etc, they describe their daily life. Blak draws his inspiration from the imaginary of Kenyan rmusic, Reggae, American Hip hop, though also via unexpected encounters during his urban wanderings ! He will reveal in Nova his new project : Panthera Leo. Greedy and hungry for ultra-diverse musical encounters (such as rappers Erko from Germany, Alex Rotka from France, Moroko from Kibera and several Kenyan DJ’s), we take advantage of his exceptional visit in Belgium, where we invite him for two weeks to come and bring his warm flow in different contexts !

19.05 > 21:00
DJ Raph & Nita

Dj Raph présente en live son tout nouveau disque "Sacred Groves", sur le label allemand Noland, mélant field recordings de toute l’Afrique, provenant des archives sonores de l’UNESCO et musique électronique originale, composée et produite à Nairobi mais aussi à la Iwalewahaus de Bayreuth lors d’une résidence.
Il construit ainsi, des ponts entre musique ancestrale, actuelle et future, en revenant à l’essence même de la musique de danse contemporaine.
Il en résulte une musique organique emprunte de révérence, avec la volonté de s’éloigner des clichés de la World Music par ce retour aux sources.
Pour cette tournée, il est accompagné de Nita, VJ viennoise avec qui il a partagé la résidence "Mash Up The Archive" à la Iwalewahaus d’où elle a tiré les éléments qu’elle utilise lors de ces animations vidéos lors de la performance.

19.05 > 22:00
DJ Raph & Nita

DJ Raph stelt live zijn nieuwe plaat “Sacred Groves" voor op het Duitse label Noland. Het werd een mix van veldopnamen uit heel Afrika (afkomstig uit de geluidsarchieven van de UNESCO) en originele elektronische muziek die werd gecomponeerd en geproduceerd in Nairobo en het kunstencentrum Iwalewahaus in Bayreuth in Duitsland tijdens een residentie.
Zo bouwt hij bruggen tussen voorouderlijke, hedendaagse en toekomstige muziek, waarbij hij raakt aan de kern van hedendaagse dansmuziek. Het resultaat is organisch en houdt zich ver van de clichés van wereldmuziek omdat hij terugkeert naar de bron.
Voor deze tournee is hij in het gezelschap van Nita, een Weense DJ met wie hij de residentie "Mash Up The Archive" in Iwalewahaus had, waaruit zij elementen haalt die ze gebruikt tijdens haar VJ-set.

19.05 > 22:00
DJ Raph & Nita

Dj Raph presents his brand new album "Sacred Groves", on the German label Noland, mixing field recordings from all over Africa, taken from the UNESCO sound archives, and original electronic music, composed and produced in Nairobi, but also in Iwalewahaus Bayreuth during an artistic residency.
He builds bridges between ancestral music, current and future, by returning to the very profound essence of contemporary dance music.
The mesmerizing result is an organic music borrowed from reverence, with the desire to move away from the dry clichés of World Music but returning to the sources...
For this tour, he is accompanied by Nita, Viennese VJ with whom he shared the residence "Mash Up The Archive" at the Iwalewahaus from where she drew some elements that she practiced during these video animations, into a live performance !

19.05 > 22:00
Dj Set

dJs
Seb Rebel Up
Pan African Music
Jigüe (Cubalandz)
Chrytsallmess (Christelle)

19.05 > 23:30
Dj Set

DJ’s

Seb Rebel Up
Pan African Music
Jigüe (Cubalandz)
Chrytsallmess (Christelle)

19.05 > 23:30
Drink 17.05 > 19:00
Drink 17.05 > 19:00
http://www.nova-cinema.org/spip.php?page=print&id_rubrique=2296